En esta lección, el Profesor Greensmith nos da instrucciones sobre formas más complejas de practicar arpegios de violonchelo. Estudiamos fragmentos de Beethoven, Brahms y Verdi, y aprendemos sobre la legendaria mano izquierda de Lynn Harrell. También nos familiarizamos con la rutina de práctica de arpegios del Profesor Greensmith.

En esta lección, Daniel Lelchuk nos lleva al mundo de los arpegios. Explica que los arpegios son la mejor manera de conocer las distancias entre los intervalos del diapasón del chelo. También aprendemos sobre la importancia de la práctica lenta para aflojar el aparato de la mano izquierda, así como estudiar las diferentes maneras en que podemos afinar los intervalos.

En esta lección, Daniel Lelchuk toma los conceptos previamente aprendidos sobre los arpegios e introduce ejercicios de arpegios de chelistas y compositores como Bernhard Cossmann y Fred Sherry. Aprendemos sobre los estudios de arpegios de Cossmann y cómo pueden aumentar la fluidez, así como la familiaridad con el diapasón. En los estudios de arpegios de Fred Sherry, a través de Taffanel y Krenek, aprendemos sobre el entrenamiento del oído, diferentes digitaciones y patrones de arco para mejorar nuestra comodidad con los arpegios.

En esta lección, recibimos una introducción a los arpegios para violonchelo. Lo más importante con los arpegios es practicar lentamente posición por posición. A Susan Moses le gusta usar notas repetidas para impartir la sensación de cada posición. Comenzando con arpegios de dos octavas en una sola cuerda, vamos y venimos hasta sentirnos realmente cómodos en la posición en la que estamos tocando (¡asegúrate de que tus uñas estén lo suficientemente cortas para esto!). También aprendemos que es importante practicar la sección del arpegio que te está dando problemas e ¡aislarla! Cuando liberemos el brazo izquierdo, nuestros arpegios serán más libres.