Tanto en el arte como en la vida, la muerte es ineludible. La música de Rachmaninoff no es una excepción: el famoso canto fúnebre Dies irae impregna muchas de sus obras. Pero no todo es pesimismo: Nikolai Lugansky presenta todo el espectro del primer estilo de Rachmaninoff, desde la ligereza de la Mélodie Op. 3 nº 3, pasando por la pasión "romántica urbana" de los Moments Musicaux, hasta la desesperación del Dies irae de la Primera Sinfonía. Ben Laude, de tonebase, conversa con Lugansky.

El nombre de Rachmaninoff se ha convertido casi en sinónimo del sonido de las campanas en la música. El portentoso comienzo del Segundo Concierto no es más que el más famoso entre los innumerables ejemplos de efectos de campanas en sus obras para solista y conjunto. Nikolai Lugansky ilustra la diversidad de este clamoroso surtido, demostrando su técnica para un efecto de "golpeteo" que mantendrá las campanas resonando en contraste con las líneas líricas. El propio Ben Laude, de tonebase, aparece junto a Lugansky en la conversación.

La música tiene un increíble potencial para evocar imágenes de la vida y de otras artes, pero sólo si uno se lo permite. Por suerte, los compositores a veces nos recuerdan que debemos usar nuestra imaginación: incluso el título de los Etudes-Tableaux ("estudios-cuadros") de Rachmaninoff insinúa que debemos imaginar escenas sorprendentes evocadas por esta música inolvidable. Basándose tanto en los comentarios de Rachmaninoff como en sus propias interpretaciones, la superestrella Nikolai Lugansky comparte vívidas imágenes de nueve estudios de las Op. 33 y 39, imaginando mares tormentosos, Caperucita Roja, marchas fatalistas y de cuentos de hadas, la interminable estepa rusa, el Infierno de Dante y mucho más. Estas imágenes arrojan nueva luz sobre el paisaje sonoro del compositor, despertando nuevas ideas para cualquier obra de Rachmaninoff que toque.

¿Cuándo una tonalidad es algo más que una tonalidad? Los compositores suelen elegir tonalidades con un significado simbólico: pensemos en todas las grandes obras de Beethoven en do menor. Nikolai Lugansky identifica dos tonalidades que destacan en las obras de Rachmaninoff: Re menor y Re bemol mayor. En toda su producción, Rachmaninoff elige estas tonalidades para expresiones especiales. Piense en la escala titánica del Tercer Concierto y la Primera Sonata, ambos en re menor. Re bemol mayor aparece con frecuencia en momentos de "culminación o catarsis" en obras de todo el espectro: la mundialmente famosa decimoctava variación de la Rapsodia Paganini, la arrebatadora conclusión con campanas de Pascua de los 24 preludios de la Op. 32 nº 13, los clímax de los movimientos lentos de los conciertos, y muchas más. Aproveche estas raras ideas para acercarse a toda la música con la mirada puesta en el significado simbólico.

El célebre intérprete de Rachmaninoff Nikolai Lugansky presenta un breve recital de tres etudes-tableaux y tres preludios: un viaje desde la determinación de la Op. 39 núm. 4 a la pasión de la Op. 39 núm. 5, el arrebato de la Op. 39 núm. 8, una vorágine invernal en la Op. 23 núm. 7, cumbres líricas en la Op. 23 núm. 4 y el fatídico final de la Op. 32 núm. 10. Estas inspiradoras visiones, grabadas en una sola toma, son una conmovedora oda a la inmersión de Lugansky en el estilo de Rachmaninoff.